Социальная сеть, построенная на визуальном контенте, стала площадкой для самовыражения творческих личностей, особенно в этом плане выделяется «Инстаграм» художников. Среди них можно найти как начинающих мастеров, так и профессионалов, аудитория которых исчисляется миллионами подписчиков.

- Цели ведения блога художника в «Инстаграме»
- Особенности оформления профиля
- Основная информация
- Визуальный контент
- Текстовый контент
- Instagram stories
- Продвижение блога художника в «Инстаграме»
- Составление контент-плана
- Хештеги
- Геолокация
- Масслайкинг и массфолловинг
- Коллаборации
- Реклама
- Общение с аудиторией
- Что лучше: профессиональный аккаунт или личный
- Популярные художники в «Инстаграме»
- Маша Рева
- Pavneet Sembhi
- Dina Brodsky
- Елена Брыксенкова
- Dino Tomic
- Luke Adam Hawker
- Другие
- Дополнительные рекомендации
Цели ведения блога художника в «Инстаграме»
Художник показывает свое творчество, выражает идеи и получает обратную связь. Вести свой блог — тоже искусство.
Задачи, которые решает «Инстаграм» художников:
- Аккаунт — персональная выставка. Через соцсеть можно выйти на миллионные аудитории.
- Профиль мастера — это его портфолио, с помощью которого он продает свои работы, получает заказы от крупных компаний и брендов.
Особенности оформления профиля
На аватарке аккаунта может быть фотография или изображение, которое наиболее полно отражает индивидуальность владельца страницы или его стиль.
Основная информация
В описании профиля художник пишет свое имя и дает ссылки на все, что считает важным для знакомства:
- официальный сайт;
- другие профили;
- интервью из журналов и пр.
.jpg)
В этом блоке можно указать местонахождение мастерской, выставки и описать свою деятельность в нескольких словах.
Визуальный контент
Снимки работ мастера, фотографии из жизни, селфи раскрывают индивидуальность владельца аккаунта.
Текстовый контент
Некоторые оставляют подписчиков наедине со своими работами, другие рассказывают о том, какие идеи вложены в картину, предысторию ее создания, трудности и открытия.
.jpg)
Instagram stories
В сторис может быть все что угодно — от процесса создания работ до будней мастера. Аккаунт, опубликовавший сторис, высвечивается в верхней части меню у каждого подписчика.
Продвижение блога художника в «Инстаграме»
Чтобы привлечь аудиторию, необходима системная работа по продвижению блога. Недостаточно просто публиковать посты, важна регулярность, качество контента, взаимодействие с подписчиками.
Составление контент-плана
Контент-план поможет определить темы блога и виды постов для публикации.

Хештеги
Это удобный способ группировки и поиска информации. Наиболее популярные хештеги, близкие к теме искусства в российском сегменте: #творчество, #живопись, #картина, #пейзаж, #холстмасло, #продажакартин, #живописьназаказ. К ним можно добавить индивидуальные метки.
Геолокация
Собрать несколько геолокаций, где бывают потенциальные покупатели или интересующаяся искусством аудитория, и указывать их в своих постах — эффективный способ продвижения.
Масслайкинг и массфолловинг
Ставить лайки и подписываться на аккаунты других людей — эти методы хорошо работают на первых этапах привлечения подписчиков.

Коллаборации
Художники могут сделать взаимный пиар или организовать совместный проект, как, например, сделали @vhils и @obey.
Реклама
При наличии бюджета таргетированная реклама может помочь расширить охват аудитории и приобрести новых лояльных подписчиков.
Общение с аудиторией
Общаясь со своей аудиторией, владелец аккаунта показывает, что подписчики ему интересны и он ценит их мнение.
.jpg)
Также читайте: Как сделать раскладку фото в “Инстаграме”
Что лучше: профессиональный аккаунт или личный
Для художников личный аккаунт подходит больше, чем профессиональный, так как он построен на личности и предоставляет все, что нужно для работы.
Популярные художники в «Инстаграме»
Создатели визуального искусства в «Инстаграм затмевают по популярности даже некоторых поп-звезд и компании.
Маша Рева
Маша — один из лучших мастеров, работающих в фэшн-индустрии. Она постоянно занята в разных проектах: рисует принты, создает костюмы и декорации.
.jpg)
Pavneet Sembhi
Лондонский иллюстратор, который рисует изображения с мелкими деталями, экспериментирует с геометрией и текстурами.
Dina Brodsky
Работы Дины — миниатюры, написанные до мельчащих деталей в стиле гиперреализма.

Елена Брыксенкова
Елена — художник, своими работами передающий любовь к дому, комфорту и уюту.
Dino Tomic
Дино рисует с помощью гранул пороха, который потом поджигает.

Luke Adam Hawker
Лондонец с архитектурным образованием рисует местность и архитектурные сооружения.
Другие
Дэниел Аршам, создающий «скульптуры-обманки», иллюстратор Такаси Мураками, Ай Вэйвэй, объединяющий искусство и политику, — каждый сможет найти того художника, творчество которого будет интересовать.
Дополнительные рекомендации
«Инстаграм» расцветает тогда, когда художник думает и заботится о своей аудитории и с энтузиазмом рассказывает о своем деле. Подписчики отвечают взаимностью и лояльностью.